5 ouă de Paște „Joker” pentru adevărații fani DC
Anii 1940 - un deceniu în care războiul nuclear a devenit realitate, colonialismul s-a întors în cele din urmă acasă în Europa, iar filmele cu super-eroi au devenit un lucru. A trecut mult timp de la predicțiile pline de campie Batman distribuție.
Doar timid peste jumătate de secol mai târziu, am obținut acest lucru.
câte calorii arde drumețiile pe oră
Joker a ajuns foarte departe, nu există nicio îndoială. Scenariul elegant, neîncetat, actoria extremă a lui Joaquin Phoenix și chiar o carte de jucat în fața legendarei interpretări a lui Heath Ledger - acest film are o mulțime de helluva în el. Iată câteva dintre referințele mai puțin cunoscute, capetele complotului și ouăle de Paști inteligente pe care filmul le-a împachetat pentru a le descoperi:
1. Omul care râde
Dacă știi Joker trivia, probabil veți ști că inspirația iconicului villian nu a fost obținută direct din cartea de joc pe care o numește. Dimpotrivă, originile sale creative se află în lumea cinematografiei și mai exact în „Gwynplaine”, personajul principal al filmului mut din 1928 Omul care râde .
În film, Gwynplaine, interpretată de actorul german Conrad Veidt, este un copil în secolul al XVII-lea, al cărui tată a fost ucis de nobili rivali. Înainte de a-l ucide pe tatăl său, îi desfigurează fața într-un zâmbet permanent, lăsându-l incapabil să-și potrivească cu adevărat fața cu emoțiile sale. De asemenea, tatăl lui Gwynplaine a fost trădat de, așteptați-l, bufonul său, ale cărui „glume erau crude și zâmbetele sale erau false”.
Sună ca cineva pe care îl cunoști?
2. Cronologia
Spre deosebire de majoritatea Batman filme care tind să fie montate în jurul lansării, Joker Locul pe cronologie nu ni se arată în mod explicit, deși, acordând o atenție deosebită, ne putem da seama de anul în care devine Arthur Fleck din Phoenix Jokerul . Primul nostru indiciu apare chiar la început, de fapt:
Logo-ul Warner Bros aici pare puțin retro, nu-i așa? Asta pentru că a fost același clip folosit de studiouri din 1972 până în 1984, chiar și în clasicul Christopher Reeves Superman 2 film și câteva alte blockbustere WB în anii 70 și începutul anilor 80.
Al doilea indiciu apare în timpul filmului, pe măsură ce suntem introduși la grevele de salubritate care au loc în Gotham. Acestea reflectă evenimente istorice reale care au avut loc în New York în 1981, rezolvând puzzle-ul datării.
3. Noduri subtile în trecut
Nu este un secret faptul că Joker filmul încearcă în mod conștient să se distanțeze de cărțile de benzi desenate și de alte universuri cinematografice în multe feluri. Este zdrobitor, mai realist, lipsit de farmec și fără teamă să-și sperie spectatorii, dar creatorii au alunecat, de asemenea, în câteva semnuri subtile către filme anterioare și mințile originale din spatele Batman .
În primul rând, asistenta socială pe care o întâlnește Fleck se numește Deborah Kane, în omagiu pentru co-creatorul lui Batman, Bob Kane.
Apoi, banca unde lucrează „prietena” lui Fleck se află pe „William Street”, un semn către celălalt co-creator Batman, William „Bill” Finger.
La scurt timp, întâlnim un metrou numit „Robinson Park”, o referință la artistul Batman din epoca timpurie, Jerry Robinson.
de unde pot cumpăra alimente liofilizate
În cele din urmă, apartamentul în care locuiește Joker se numește „J-8”. J pentru Joker, bineînțeles și 8, deoarece personajul lui Joaquin Phoenix este cea de-a opta versiune pe ecran mare a ticălosului care va fi jucat.
4. Scena Charlie Chaplin
La jumătatea filmului, Joker continuă printr-un protest public pentru a participa la o proiecție a clasicului lui Charlie Chaplin, Modern Times. Deși există o mulțime de bunătăți metaforice despre comedie și tragedie, scena este destul de groasă, cu referințe și scriere inteligentă.
Pentru început, unul dintre protestatarii din fundal este văzut susținând un afiș pe care scria „Killing Joke”, un semn către 1988 condus de Joker capodoperă de roman grafic .
În film, ne oprim și împreună cu Fleck pentru a fi atenți la unul dintre cele mai faimoase gaguri ale lui Chaplin:
În această scenă, Fleck urmărește rolul celebru al personajului „Tramp” al lui Chaplin, pe marginea unei picături mortale, în timp ce era legat la ochi. Este o reflecție excelentă a ceea ce se întâmplă în mintea lui Fleck în timp ce se clatină, literalmente, la marginea nebuniei.
5. Conexiunea franceză
O altă explozie din trecut, se pare că regizorul Todd Phillips se bazează pe o mulțime de artă clasică europeană și cinema pentru influențele sale. În Joker, există o scenă în care, după primul său șir de ucideri, Arthur se găsește într-o baie pentru a se apuca de el.
Privind în oglindă, el începe să danseze, încet și grațios - spre deosebire de dansul mai entuziasmat și maniacal pe care îl interpretează pe tot parcursul filmului. Deși poate părea o întindere, continuați să ascultați - se teorizează că scena este un semn de semn al spectacolului francez al lui Marcel Marceau din 1959, Mask Maker .
În Mask Maker , Marceau îmbracă o serie de „măști”, schimbându-și expresiile faciale și limbajul corpului pentru a se potrivi. Totuși, lucrurile merg spre sud, când se trezește blocat de masca „bucuriei” și, într-un afișaj oarecum deranjant, încearcă să o îndepărteze, contorsionându-se de durere, în timp ce are un rânjet înfiorător pe fața lui.
pachetul de dimensiuni pentru traseul apalaș
Din nou, sună familiar?
Ce crezi despre?
Începeți o conversație, nu un foc. Postează cu bunătate.
posteaza comentariu
